Учеба.ру
Москва изменить
  Учеба \ Вузы \ Высшее образование \ Актерское искусство
     

Актерское искусство

У специальности "Актерское искусство" только одна квалификация - "артист драматического театра и кино". А вот сколько там будет "театра", а сколько - "кино", зависит от вуза.
 
Большинству абитуриентов, зачисленных на актерский факультет, можно сказать: считайте, вам очень повезло. Даже если поступили не туда, куда планировали. Но хорошо ли вы представляете, что ждет впереди?
  • Большую часть времени придется проводить в вузе: начало занятий в 9 утра и окончание в 10 вечера – норма.
  • Результат обучения зависит не столько от вуза, сколько от личности педагога: один мастер может посчитать абитуриента бездарным, а другой – сделать из него звезду.
  • Будущее человека, решившего стать актером, зависит не только от таланта и трудолюбия, но во многом – от удачи и счастливого случая.
Внимание, мотор!

Единственный вуз, который готовит киноактеров – Всероссийский государственный институт кинематографии им. С.А. Герасимова (ВГИК). Но, конечно, никто не запретит работать по его окончании в театре. Как и в любом другом вузе, готовящем актеров, студенты учатся правильно говорить, красиво двигаться, импровизировать. Однако возможности кино значительно шире театральных, и актеру для съемок могут потребоваться специальные навыки. Поэтому во ВГИКе учат, например, озвучивать фильмы, ездить верхом и, главное – держаться перед камерой. В течение четырех лет они снимаются в учебных фильмах (в качестве режиссеров и операторов тоже выступают студенты), готовят роли для курсовых и дипломных работ. И никаких технических проблем – у вуза есть и студии, и просмотровые залы.

«Кушать подано...»

Если ваша цель – театральная сцена, то выбор учебных заведений шире. В Москве театральных актеров готовят четыре государственных вуза: Российская академия театрального искусства (РАТИ, бывший ГИТИС), Высшее театральное училище (институт) им. М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (в народе – Щепка), Школа-студия (институт) им. Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТе им. А.П. Чехова и Театральный институт им. Б. Щукина при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова (в народе – Щука).

Принципиальной разницы между этими вузами нет, все они ориентированы на классическую систему Станиславского.

КТО НАБИРАЕТ КУРС В 2007 ГОДУ

Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина – Юрий Соломин
Театральный институт им. Б. Щукина – Юрий Нифонтов, Владимир Поглазов (два курса)
ГИТИС – Борис Морозов
ВГИК – Владимир Фокин
МХАТ – Дмитрий Брусникин и Роман Козак (один курс)
Немного особняком стоит Щука – это «вахтанговская» школа. Каждый курс здесь ведут разные преподаватели, а значит, студенты знакомятся с разными творческими методами. В других вузах обучение построено по принципу «мастерской»: мастер-преподаватель, набрав курс, работает с ним все четыре года обучения.

Все вузы, кроме ГИТИСа, созданы при театрах: Щепка – при Малом, Щука – при театре им. Вахтангова, Школа МХАТ – соответственно, при МХАТе. На будущее место работы это влияет не очень существенно, т. к. художественные руководители театров часто посещают студенческие спектакли разных вузов и могут пригласить на работу не «своего» выпускника, если он им понравится. В том же ГИТИСе преподают художественные руководители нескольких театров: Владимир Андреев (Театр им. М.Н. Ермоловой), Борис Морозов (Театр Российской армии), Павел Хомский (Театр им. Моссовета) и др. Бывает, за талантливого выпускника борются сразу два-три театра.

Специальных дисциплин, посвященных кино, в этих вузах нет. Считается, что у выпускников настолько сильная сценическая подготовка, что они и без того смогут успешно сниматься в кино.

В актеры – за деньги

В последнее десятилетие за подготовку актеров театра и кино взялись коммерческие вузы: Институт гуманитарного образования (ИГУМО), Институт современного искусства (ИСИ), Международный славянский институт (в народе – Славянка), Институт русского театра (ИРТ) и др.
Когда поступать
Самый подходящий возраст для поступления на актерский факультет – 16-18 лет. К 20 годам ваши шансы поступить резко падают, а в 23-24 года уже лучше выбрать другую специальность.

Эти вузы довольно молоды, наработать традиции еще не успели, но среди их преподавателей встречаются громкие театральные имена. Кафедрами актерского мастерства там руководят вполне авторитетные педагоги, поработавшие в государственных вузах: в Славянке – народный артист РФ Юрий Авшаров, в ИСИ – заслуженный деятель искусств Евгений Радомысленский, в ИРТ – народный артист РФ Марк Розовский, в ИГУМО – народный артист РФ Владимир Коренев.

Главное, на что следует обратить внимание при выборе платного вуза, – в каких театрах работают выпускники. Вряд ли это будут именитые МХАТ или Современник (за очень редким исключением). Большинство играют в антрепризах и небольших театрах: «Экспромт», «Апарте» (Славянка); Театр п/р А. Джигарханяна, Еврейский театр «Шалом» (ИСИ).

Но шанс проявить свой талант, удачно «засветиться» есть всегда: каждый год проводятся студенческие фестивали и конкурсы, в которых принимают участие и государственные, и негосударственные вузы.

Басня, проза и стихи

Вступительные испытания в творческих вузах проходят в несколько этапов.

  • Предварительное прослушивание. Пройти его можно во всех пяти главных вузах – для этого не нужно подавать никаких документов. Неслучайно в каждый вуз записывается по две-три тысячи человек. Готовиться к прослушиванию необходимо как минимум за год: составлять репертуар, ставить произношение и т. д. Это можно делать самостоятельно, а можно позаниматься на курсах или с репетитором. В вашем репертуаре должно оказаться минимум по пять басен, стихотворений и прозаических отрывков, отлично выученных наизусть. И будьте готовы к импровизации – в любой момент вас могут попросить спеть или станцевать. После прослушивания количество абитуриентов заметно сокращается. 
  • Творческие туры. После успешного прослушивания вам предстоят три тура, где, по большому счету, придется делать то же самое: читать и импровизировать. Заключительный тур творческой части поступления собственно и есть конкурс (до него «доживают» примерно 200 человек, из которых комиссии предстоит выбрать 20-25). Если вы этот конкурс прошли, можно считать, что поступили – останется только сдать коллоквиум и русский язык. 
  • Коллоквиум – это собеседование. Вопросы задают в основном на тему театра (во ВГИКе – кино), так что нужно познакомиться с творчеством знаменитых мастеров и прочитать рекомендованные пьесы.
  • Экзамен по русскому языку тоже не стоит недооценивать. В театральных вузах не принимаются результаты ЕГЭ, поэтому будьте готовы написать сочинение. Это требование вполне оправданно: актерам постоянно приходится читать и, главное, детально анализировать произведения разных авторов.

О вузах

Валентин Тепляков, декан актерского факультета ГИТИС:

– Если абитуриент действительно талантлив, то может пройти на третий тур в нескольких вузах сразу. Он оказывается перед выбором, и часто делает его в пользу вуза при театре. Это не всегда правильное решение, так как у выпускников ГИТИСа ничуть не меньше шансов попасть на работу в хороший театр. На первый взгляд кажется, что вырастить актера легко – вот и появилось большое количество платных театральных вузов. На самом деле это мнение ошибочно. Ведь у нас же не открывается множество консерваторий?.. Все вузы отличаются квалификацией преподавателей. Профессия театрального педагога – уникальная. Некоторые платные вузы приглашают актеров с именем, но без опыта практической преподавательской работы. И они учат по принципу: «Я большой артист – значит, делайте, как я». Но это «как я» подходит не всем. Задача театрального педагога – раскрыть, развить индивидуальность каждого студента.

О поступлении и учебе

Денис Панфилов, студент 4 курса ГИТИСа, мастерская Б. Морозова:

– Мне повезло – я поступил c первого раза. Старался подготовить необычный репертуар: например, все читают басню Крылова «Мартышка и очки», а я – произведение Акакия Назарыча Зирнбирнштейна. Из прозы выбрал «Последний поезд метро со станции «Отчаяние» В. Роньшина, а из поэзии – стихи Бориса Барского из «Маски-шоу». Учиться, конечно, нелегко. Занятия каждый день с 9 утра до 11 вечера, с перерывом в один час. В первой половине дня – танец (современный и классический), сценическое движение, сценический бой, фехтование; из лекций – изобразительное искусство, русский и зарубежный театр. Вечером – мастерство актера, по шесть–семь часов подряд: этюды и т. д. На третьем курсе мы выпустили первый спектакль – «Коломба» по пьесе Жана Ануя, он до сих пор мой самый любимый. Совмещать работу с учебой на актерском очень трудно, поначалу многие пытаются, но бросают (работу, конечно).

Светлана Юдина, журнал "Куда пойти учиться", сайт www.ucheba.ru
20 августа 2007


Стоит ли учиться заочно

Заочное обучение хорошо это или плохо? Одни относятся к нему скептически, другие с энтузиазмом. Кто прав?

← Предыдущее
Интервью с проректором РУДН Еленой Мартыненко

РУДН — один из ведущих классических Университетов России. О том, как прошел в этом году прием студентов, какой «урожай» удалось пожать приемной комиссии, которая напряженно работала весь год, рассказывает проректор РУДН

Следующее →
  Разместить рекламу на сайте  Подробнее...
 
О проекте | Реклама | Добавить учебное заведение
Рейтинг@Mail.ru Rambler's Top100
 
Рассылка Subscribe.ru:
 
Рассылка Mail.ru: