|
Актерское искусство
У специальности "Актерское искусство" только одна квалификация - "артист драматического театра и кино". А вот сколько там будет "театра", а сколько - "кино", зависит от вуза.
 Большинству абитуриентов, зачисленных на актерский факультет, можно сказать: считайте, вам очень повезло. Даже если поступили не туда, куда планировали. Но хорошо ли вы представляете, что ждет впереди?
- Большую часть времени придется проводить в вузе: начало занятий в 9 утра и окончание в 10 вечера – норма.
- Результат обучения зависит не столько от вуза, сколько от личности педагога: один мастер может посчитать абитуриента бездарным, а другой – сделать из него звезду.
- Будущее человека, решившего стать актером, зависит не только от таланта и трудолюбия, но во многом – от удачи и счастливого случая.
Внимание, мотор!
Единственный вуз, который готовит киноактеров – Всероссийский государственный институт кинематографии им. С.А. Герасимова ( ВГИК). Но, конечно, никто не запретит работать по его окончании в театре. Как и в любом другом вузе, готовящем актеров, студенты учатся правильно говорить, красиво двигаться, импровизировать. Однако возможности кино значительно шире театральных, и актеру для съемок могут потребоваться специальные навыки. Поэтому во ВГИКе учат, например, озвучивать фильмы, ездить верхом и, главное – держаться перед камерой. В течение четырех лет они снимаются в учебных фильмах (в качестве режиссеров и операторов тоже выступают студенты), готовят роли для курсовых и дипломных работ. И никаких технических проблем – у вуза есть и студии, и просмотровые залы.
«Кушать подано...»
Если ваша цель – театральная сцена, то выбор учебных заведений шире. В Москве театральных актеров готовят четыре государственных вуза: Российская академия театрального искусства ( РАТИ, бывший ГИТИС), Высшее театральное училище (институт) им. М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (в народе – Щепка), Школа-студия (институт) им. Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТе им. А.П. Чехова и Театральный институт им. Б. Щукина при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова (в народе – Щука).
Принципиальной разницы между этими вузами нет, все они ориентированы на классическую систему Станиславского.
|
КТО НАБИРАЕТ КУРС В 2007 ГОДУ
Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина – Юрий Соломин
Театральный институт им. Б. Щукина – Юрий Нифонтов, Владимир Поглазов (два курса)
ГИТИС – Борис Морозов
ВГИК – Владимир Фокин
МХАТ – Дмитрий Брусникин и Роман Козак (один курс)
|
Немного особняком стоит Щука – это «вахтанговская» школа. Каждый курс здесь ведут разные преподаватели, а значит, студенты знакомятся с разными творческими методами. В других вузах обучение построено по принципу «мастерской»: мастер-преподаватель, набрав курс, работает с ним все четыре года обучения.
Все вузы, кроме ГИТИСа, созданы при театрах: Щепка – при Малом, Щука – при театре им. Вахтангова, Школа МХАТ – соответственно, при МХАТе. На будущее место работы это влияет не очень существенно, т. к. художественные руководители театров часто посещают студенческие спектакли разных вузов и могут пригласить на работу не «своего» выпускника, если он им понравится. В том же ГИТИСе преподают художественные руководители нескольких театров: Владимир Андреев (Театр им. М.Н. Ермоловой), Борис Морозов (Театр Российской армии), Павел Хомский (Театр им. Моссовета) и др. Бывает, за талантливого выпускника борются сразу два-три театра.
Специальных дисциплин, посвященных кино, в этих вузах нет. Считается, что у выпускников настолько сильная сценическая подготовка, что они и без того смогут успешно сниматься в кино.
В актеры – за деньги
В последнее десятилетие за подготовку актеров театра и кино взялись коммерческие вузы: Институт гуманитарного образования ( ИГУМО), Институт современного искусства (ИСИ), Международный славянский институт (в народе – Славянка), Институт русского театра (ИРТ) и др.
Когда поступать
Самый подходящий возраст для поступления на актерский факультет – 16-18 лет. К 20 годам ваши шансы поступить резко падают, а в 23-24 года уже лучше выбрать другую специальность. |
Эти вузы довольно молоды, наработать традиции еще не успели, но среди их преподавателей встречаются громкие театральные имена. Кафедрами актерского мастерства там руководят вполне авторитетные педагоги, поработавшие в государственных вузах: в Славянке – народный артист РФ Юрий Авшаров, в ИСИ – заслуженный деятель искусств Евгений Радомысленский, в ИРТ – народный артист РФ Марк Розовский, в ИГУМО – народный артист РФ Владимир Коренев.
Главное, на что следует обратить внимание при выборе платного вуза, – в каких театрах работают выпускники. Вряд ли это будут именитые МХАТ или Современник (за очень редким исключением). Большинство играют в антрепризах и небольших театрах: «Экспромт», «Апарте» (Славянка); Театр п/р А. Джигарханяна, Еврейский театр «Шалом» (ИСИ).
Но шанс проявить свой талант, удачно «засветиться» есть всегда: каждый год проводятся студенческие фестивали и конкурсы, в которых принимают участие и государственные, и негосударственные вузы.
Басня, проза и стихи
Вступительные испытания в творческих вузах проходят в несколько этапов.
- Предварительное прослушивание. Пройти его можно во всех пяти главных вузах – для этого не нужно подавать никаких документов. Неслучайно в каждый вуз записывается по две-три тысячи человек. Готовиться к прослушиванию необходимо как минимум за год: составлять репертуар, ставить произношение и т. д. Это можно делать самостоятельно, а можно позаниматься на курсах или с репетитором. В вашем репертуаре должно оказаться минимум по пять басен, стихотворений и прозаических отрывков, отлично выученных наизусть. И будьте готовы к импровизации – в любой момент вас могут попросить спеть или станцевать. После прослушивания количество абитуриентов заметно сокращается.
-
Творческие туры. После успешного прослушивания вам предстоят три тура, где, по большому счету, придется делать то же самое: читать и импровизировать. Заключительный тур творческой части поступления собственно и есть конкурс (до него «доживают» примерно 200 человек, из которых комиссии предстоит выбрать 20-25). Если вы этот конкурс прошли, можно считать, что поступили – останется только сдать коллоквиум и русский язык.
- Коллоквиум – это собеседование. Вопросы задают в основном на тему театра (во ВГИКе – кино), так что нужно познакомиться с творчеством знаменитых мастеров и прочитать рекомендованные пьесы.
- Экзамен по русскому языку тоже не стоит недооценивать. В театральных вузах не принимаются результаты ЕГЭ, поэтому будьте готовы написать сочинение. Это требование вполне оправданно: актерам постоянно приходится читать и, главное, детально анализировать произведения разных авторов.
О вузах
Валентин Тепляков, декан актерского факультета ГИТИС:
– Если абитуриент действительно талантлив, то может пройти на третий тур в нескольких вузах сразу. Он оказывается перед выбором, и часто делает его в пользу вуза при театре. Это не всегда правильное решение, так как у выпускников ГИТИСа ничуть не меньше шансов попасть на работу в хороший театр. На первый взгляд кажется, что вырастить актера легко – вот и появилось большое количество платных театральных вузов. На самом деле это мнение ошибочно. Ведь у нас же не открывается множество консерваторий?.. Все вузы отличаются квалификацией преподавателей. Профессия театрального педагога – уникальная. Некоторые платные вузы приглашают актеров с именем, но без опыта практической преподавательской работы. И они учат по принципу: «Я большой артист – значит, делайте, как я». Но это «как я» подходит не всем. Задача театрального педагога – раскрыть, развить индивидуальность каждого студента.
О поступлении и учебе
Денис Панфилов, студент 4 курса ГИТИСа, мастерская Б. Морозова:
– Мне повезло – я поступил c первого раза. Старался подготовить необычный репертуар: например, все читают басню Крылова «Мартышка и очки», а я – произведение Акакия Назарыча Зирнбирнштейна. Из прозы выбрал «Последний поезд метро со станции «Отчаяние» В. Роньшина, а из поэзии – стихи Бориса Барского из «Маски-шоу». Учиться, конечно, нелегко. Занятия каждый день с 9 утра до 11 вечера, с перерывом в один час. В первой половине дня – танец (современный и классический), сценическое движение, сценический бой, фехтование; из лекций – изобразительное искусство, русский и зарубежный театр. Вечером – мастерство актера, по шесть–семь часов подряд: этюды и т. д. На третьем курсе мы выпустили первый спектакль – «Коломба» по пьесе Жана Ануя, он до сих пор мой самый любимый. Совмещать работу с учебой на актерском очень трудно, поначалу многие пытаются, но бросают (работу, конечно). |
Светлана Юдина, журнал "Куда пойти учиться", сайт www.ucheba.ru
|
20 августа 2007

|
|
|
|
|
|
|
|
|